剧本杀《没想到吧》复盘解析+剧透结局+凶手是谁+真相答案

因此，品质和客户体验至关重要。但是，想写好一个剧本和做好一家剧本杀门店，都不是件容易的事。写了3年剧本后，李杰的感受是，那些从网文作者、甚至职业编剧转行写剧本的写手，虽然文笔、故事构思不错，但很多缺乏玩家思维，还是写不出好剧本。一个典型的例子是，网文作者和编剧写的剧本经常有很明显的主角、配角之分，但作为一个游戏类剧本，首先要保证的就是每个玩家都能参与进来。剧本杀复盘解析“花的钱一样，凭什么他的戏比我的多？”李杰这样解释玩家的心态。张叶把自己的店归为行业里 层”的一批。当初创业时，她觉得自己过够了循规蹈矩的生活，想要潇洒一回。可真正运营一家店，她才体会到其中的琐碎。买剧本是她的道“考验”，剧本质量直接影响玩家体验。她们的店老顾客居多，一般一个剧本，一群玩家只会玩一次。因此，不停挑选、更新剧本是她的重要工作之一。由于一次剧本杀游戏时间较长，通常情况下4~6小时不等，所以剧本杀门店的翻台率很低。张叶的店里面有四个房间，每个房间多可以接待两场客人。按照她们的定价，一场客人消费约为250元，所以她们的店营业额不会超过2000元。除了节假日，张叶的店很难做到满员。平均下来，门店每月收入一万元左右。她们的投资，至今还没回本。

有关作家在写作时各类灵感迸发的故事，总带着一圈神秘的光环，捕捉它有时毫不费力，有时却要花去漫长的时间——1872年1月，托尔斯泰在报纸上看到一位妇女的死讯，她衣冠楚楚，带着一包换洗衣服，剧本杀复盘答案却自己跳进莫斯科火车站一列火车轨道中，之后他用了三周就完成了《安娜·卡列尼娜》的初稿写作；《二十二条军规》的作者约瑟夫·海勒在参与二战之后，患上重度焦虑症，爱咬指甲，还时常在梦中惊叫而醒，1953年一个下午，一句话跳入他的脑海，“ 这可是实实在在的一见钟情”，这变成这本书的句话。生活在贵阳的一心在2019年年底才开始剧本杀创作，他在此前写小说，也曾在影视公司里担任过编剧，但忽然而至的一段话闯入脑中，从而变成创作灵感的经历也在他身上发生过。出自南北朝时期的一本异志小说《异苑》中，有一段话“罽宾国王买得一鸾，欲其鸣，三年不鸣。夫人曰:‘尝闻鸾见类则鸣，何不悬镜照之。’王从其言，鸾睹影悲鸣，冲霄一奋而绝。”

之前探案类综艺硬核烧脑的特性，给观众设立了较高的准入门槛，导致仍有大批用户并不熟悉剧本杀品类，因此《萌探探探案》从一开始，就定位在「没有接触过剧本杀的普通用户。」终希望完成一个由浅入深的，嘉宾与观众一同成长的过程。 为此导演吴彤特意选择了孙红雷、沙溢、黄子韬、那英等并不熟悉剧本杀的嘉宾。吴彤介绍：「更加大众化的嘉宾选取，能给小白观众带来更强的代入感、沉浸感。」在建立起一定的用户粘性后，节目会依照循序渐进的原则，逐步加强节目中逻辑、推理的部分。 同时每一期《萌探探探案》都将一部经典影视 IP 设置为节目推理背景，依托横店影视基地的实景，深度还原公众耳熟能详的影视作品。比如在萌探第六期中，节目邀请了 83 版《西游记》中孙悟空的扮演者六小龄童，以及猪八戒的扮演者马德华，从服装造型到场景等方面，再现了影视剧中的经典场景。 经典影视 IP 承载着观众的集体记忆，本身就自带话题与流量，「对经典致敬」不仅可以降低剧本杀的认知门槛，还可以吸引更多非剧本杀用户。 作为爱奇艺迷踪节目带的首发作品，吴彤介绍：「更大的意义仍在向小白用户普及剧本杀。」作为萌探的赞助商，在这波剧本杀热潮中，小红书凭借自身社区优势，成为了剧本杀优质内容的宣发口。目前在小红书搜索关键词「剧本杀」，已有超过 15 万篇相关笔记。剧本杀复盘答案 其中既有剧本杀小白的入门指南，也有剧本杀老炮儿的硬核高阶分享，还有各种开店、探店、测评的笔记。如惊人院、我是谜等线下剧本杀商家，已经开始通过小红书，增加线下门店的获客；更多的优质剧本也在尝试通过小红书来进行宣发。 《萌探探探案》也与小红书进行了联动，包括让明星杨迪、导演吴彤入驻，上线《杨迪剧本杀小课堂》。在话题下不断征集探案笔记创作。 一系列娱乐营销的打法，让更广泛的用户发现，小红书在「剧本杀」领域具有一定的内容深度和运营潜力。如月升酒店店长 Livia 告诉《三声》「月升的顾客中，至少 20%是看了小红书笔记而来，去年刚开业时比例更高。 」由于金融中心商场「不要恐怖主题，不要血腥元素」的要求，月升酒店更多的偏向超奢精美体验。既有野兽派设计的花团锦簇的大门，还有放置红酒与水果的吧台、可尽情弹奏的木质钢琴、欧式餐具的马卡龙盛宴，淡咖色沙发搭配大簇红玫瑰的酒店大堂。 从旗袍到晚宴裙，从吊带到泡泡袖，店内一共为玩家提供了 56 件服装选择；欧式头纱帽、珍珠发箍及项链、假面舞会的面具等饰品也都强调「精美」设计。 「我们非常鼓励顾客拍照，并在社交媒体上传播。」小红书达人可妮也表示，作为密室、剧本杀骨灰级玩家，她目前已经在小红书分享了超过 100 篇密室和剧本杀的笔记，而月升酒店仍给她带来了全新的体验。 首先是精美的服装，在小红书博主的下，可妮对月升酒店的服装产生了兴趣。「当时就觉得拍照应该很美。」在到店体验的过程中，安妮发现「密室不只有恐怖元素，月升这种 RPG 类型剧本杀拥有更广泛的用户。」 而月升酒店 NPC 对剧本精湛的演绎也带给了安妮更加优质的体验。作为小红书剧本杀 KOL，安妮在体验后的详细探店指南、自拍美照，也让月升酒店的超奢精美风，在小红书上获得了更大的曝光度。基于自身年轻的用户画像，以前被用于搜美妆、美食、旅行的小红书，以内容社区的身份适时跟上了剧本杀热潮，成功打出了「玩好剧本杀，来小红书 APP 」的 slogan。

除了玩家的主动性和代入感以外，剧本杀还结合了文学、戏剧、音乐、游戏等，对于像我这样同时创作文字、音乐和戏剧的跨界人士，是非常完美的呈现机制。 四川大学中华文化传承与全球传播数字融合实验室的姜振宇也在组建学术团队研究和创作剧本杀，在他们看来，剧本杀在审美形式和情绪流动上与沉浸式戏剧有强烈的内在联系，都是叙事性文学在科技时代以多种形式走向大众之后产生的变体。 通过观察分析剧本杀的改编、创作、表演、游戏乃至背后的产业化过程，将从更多元的角度理解人类讲述故事、表达情绪的原始逻辑和内在冲动。其实“沉浸式”从媒介史而言，指主要感官被浸泡在非现实世界的体验，所以当剧本杀作为媒介，我愿将其称为“沉浸文学”，这也是我认为剧本杀的创新所在和意义。 在创作过程中，我也感受到其与传统小说的差异，比如合格的剧本杀不能有边缘人物，也就是解构了主角和配角、主线和支线之间的关系，要求每个角色和故事线占据同等重要程度，而且需要从每个人物的角度重述一遍故事，相当于戏份平均的多声部叙事或“视点人物写作手法”（Point of View），这对于文学创作也是一种变化。 在一片如火如荼当中，科幻向剧本杀的发展情况如何？据线下剧本杀交易平台“黑探有品”统计，2019年科幻题材剧本总数量50个，总销量2094套；2020年科幻题材剧本总数量87个，总销量4471套，同比增长一倍以上，这与行业飞速发展的整体态势相关。 从题材上看，包含了太空战舰、机器人、外星人、丧尸、克隆体、基地、废土、末日科幻等类型，其中近未来的赛博朋克较多，比如2020年销量第二的科幻推理本《应许之地》，探讨了未来人类与仿生人共存之境。 2021年发行的《七秒永夜》则以未来乌托邦为背景，涉及时空折叠和量子力学等科学理论，终结局更导向宇宙中的人文思索。 这里所指的“科幻题材剧本”包括了广义上带有科幻元素的剧本，并非纯科幻本。比如2020年销量的《璀璨星河》，采用至亲离别后变成天上星星的平行时空立意，带有很强的情感标签，与大众爆款本的普遍调性一致。 而在2020年科幻题材剧本销量排名靠前的剧本中，情感标签有两个，本格或变格推理标签有9个，说明科幻题材还需要与其他类型相结合——能打动大众玩家的是情感，能打动剧本杀老手的是推理。即便在这样的情况下，2020年全行业总销量的《你好》销量是《璀璨星河》的六倍，而《璀璨星河》仅排到第70位。 所以，科幻题材剧本杀依然只占极小的份额。为什么会出现这样的现象？业内人士认为，从创作角度来讲，剧本杀需要提供两层的体验，层是“玩法”，也就是游戏机制；第二层是“文法”，即优美的阅读感受。剧本杀复盘答案 所以，一方面需要游戏界的创作者进行探索，另一方面也需要更多科幻界专业人士的参与，在文学表述和设定呈现方面给予支撑。由于剧本杀较强的社交属性和互动属性，这种形式既能满足现代年轻人“想要成为别人”的心理体验需求，亦能锻炼其换位思考的思辨能力和思想方式，颇具教育意义。 据保守估计，2021年行业规模同比2020年增加，玩家数量增加，作者、发行和店家数量与标准也会随之。 参考其他行业的发展经验，我认为科幻题材在剧本杀行业目前尚处于蓄势赋能阶段，依然在期待爆款出圈的作品出现，或有更大能量的“井喷式”爆发。因此，剧本杀不应只是商品，更应该成为一种艺术品，应当拓展剧本空间，扩大受众群的覆盖面，以更丰富的主题，引发更深度的思考。日前传来消息，刘慈欣授权的科幻巨著《三体》已在头部剧本杀公司“探案笔记”进入开发阶段。能否成为剧本杀界的《流浪地球》？不禁令人期待。 期待在不久的未来，作者、发行方及相关部门对科幻题材予以更多关注，利用好这一数字时代下的新载体，同时可以考虑举办作品评选和奖项设置，推动其真正成为“沉浸文学”的新形式，甚至是全民尤其青少年科学素养的新路径。