剧本杀复盘快速响应

“我在职场的发展一直很顺利，每次换工作薪资基本都是以‘double’的形式往上涨，所以我当时开剧本杀店有一种‘玩票’的心理，觉得实在不行就再回去工作呗。” 就是这种“玩票”的放松心态，让熊猫在这个行业里待到了现在，并成为了剧本杀行业早期的入局者以及如今的资深人士。前期，熊猫经历过剧本杀的“黄金时代”。 2019年1月2日，一群剧本杀早期玩家来到了熊猫的店里。这群人当中有编剧、有玩家，也有从业者，他们在店里“试本儿（玩新的本子以找出本子中的一些漏洞）”，讨论行业未来的发展。渐渐地，这群人成为了熊猫的核心用户，并且在熊猫布局剧本杀发行时，成为了她的签约作者。这一年，也成为了熊猫开店以来业绩的一年。 熊猫告诉燃财经，以北京为例，2019年，越来越多的玩家开始自发寻找剧本杀门店，彼时，门店的数量虽有增长但还没有到达爆发的阶段。于是，供需关系让她迎来了发展的峰值。据悉，2019年峰值期间，熊猫的门店成本比利润大概是1:1.5，盈利的某个月，可以达到250-300%。即使到了2020年初，也仍有很多新玩家过来尝试。 “ 新玩家多的时候，老玩家根本约不到场。因为老玩家一般都是提前或者当天约，火热的那段时间，甚至必须提前5天才能约到房间。 我不得不锁定一个房间，留给核心的老用户。”然而这种现象并没有持续太久。入局者的增多、新用户增速的降低以及疫情的影响，让这个在短短2年内迅速火起来的行业迎来了冷静期。 熊猫告诉燃财经，基本上从2020年开始到2021年结束，自己的门店就没有利润可言了。不仅没有利润，全年下来还保持着每年亏10万元的“成绩”。“太‘卷’了。” 对于行业，熊猫直言，不说其他业内众所周知的“价格卷”、“装修卷”，仅“剧本卷”，就足以让这个行业的从业人员头痛不已。“严格来说，一个本子真正的发行流程是‘创作-修改-测试-返工’循环数次，再进入美工等制作流程，这一过程至少需要2-3月，甚至还有可能是5-6个月。 但一些作者可以在一个月内就写出3个本子，更有甚者可以几天就写出一个本子，不等测试就开始销售。”熊猫直言，很多门店在客流量不变的情况下亏钱，就是吃了本子质量差的亏。“不过到了2021年下半年这样的问题就已经很少了。”剧本杀复盘答案 “卷不动了。”熊猫告知燃财经，在各种“内卷”下，如今推理社的成本越来越高，再加上受疫情影响，客源受限，在2020年前5个月中，基本有4个月没有营业，仅房租就支付了近10万元。“两年亏了20万元，都是靠做发行赚的钱来补贴门店。” 但熊猫也心知肚明，疫情影响下的关门，只是剧本杀行业问题爆发的催化剂。“就算没有疫情，或早或晚剧本杀也会暴露出如今的问题：疯狂开关店以及剧本发行方的内卷。” 熊猫是仍在坚守的那一位，但章日轩和夏弢已经选择了退出，而这，距离他们杀入剧本杀这个行业不足一年。2020年国庆节，在北京工作的夏弢回安徽老家无为市过节。也是在这个假期，夏弢与自己的高中同学、日后的剧本杀合伙人章日轩无意间聊到了剧本杀生意。 章日轩告诉燃财经，当时俩人一拍即合。“敲定了想法之后，我便开始在芜湖寻找门面。2020年10月底确定了地址开始装修。11月20日‘黑猫白猫推理社’就开始开门营业了。”然而，“推理社”的生命周期就如同它的筹备期一样迅速。 2021年暑假，还未满周岁的“推理社”就走向了闭店的命运。“芜湖是安徽的第二大的城市。当时选择这里，一方面是因为离我和夏弢的老家无为比较近，更为重要的还是这里大学生比较多，接受新事物的能力和消费能力都比较强，而剧本杀对于他们来说，刚好是一种相对新颖的娱乐模式，终便定下了芜湖大学城附近。” 燃财经了解到，尽管在开店的时候，芜湖市中心的剧本杀店已经基本处于饱和状态，且几家规模较大的门店生意也比较火爆，但“推理社”还是凭借自己的专业度收获了一大批学生粉丝。

七一工作室便是提出“电影院线模式”概念的工作室，之所以叫做电影院线模式，王子瑄是想降低大众的理解成本，“与电影院线一样，我们在技术上研发了一套底层系统，将我们自己的剧本、合作门店有机整合在一起，从而保证剧本销售都是官方合作渠道，是可控的，不给盗版小店可乘之机。” 今年来，七一工作室也是开始应用“分账+限定”模式的平台。分账，即通过销售量进行分账收益，让上游内容制作工作室的利益分成与下游门店销售额直接挂钩，限定，则是规定剧本销售数量，缩小保护范围，如此可保证内容制作方的收益。 双向选择相互信任的逻辑跑通以后，也能打破以往“门店收益100元，落到内容制作方只有2元”的困境。与此同时，七一工作室投入几十万的成本用来建设电影院线小程序、剧本小程序，此举也是行业首创，王子瑄解释，并不是将剧本内容简单复制到线上，而是从内容设计、技术手段等方面以小程序形式呈现，这样一来，既能带给玩家差异化的惊喜体验，也能降低被盗版的可能性。 具体来看，其创新体现在两点，首先是内容上，工作室会将剧本内容的某些关键环节放在小程序上，线上内容可以随时变化，相比传统的纸质道具更加灵活多元，增加游玩的惊喜感。再或者，玩家玩到某个互动环节时，必须要打开官方小程序才能解锁下一步，如果是盗版门店，就会缺少这一部分，大大降低可玩性。 其次是流程创新，比如七一工作室今年的新本《星空美术馆》，开发出的小程序就是一张门票系统，相当于玩家在世界的载体，且每一个本都会做类似的创作，有的本在开玩之前，会专门设置针对玩家的心理测试小程序，看他适合什么角色从而更好辅助玩家投入推理。 值得一提的是，电影院线模式、小程序等创新，关键是对线下体验的补充和提高，所有创新的基础是保留完整的线下体验。毕竟剧本杀的灵魂在于线下社交，一旦脱离线下，剧本杀就失去了一大半的游玩乐趣，这也是过去几年不少纯线上剧本杀机构黯然出局的原因。 剧本杀作为一个由创作者-发行商-平台/实体店-消费者组成的新兴产业，上下游的利益分配、技术手段、底层系统还处在初级阶段，以上则是七一工作室所做的创新探索，“相信这种模式以后会被越来越多的人认可”，瞄准细分无人区领域，竞争对手只有自己，毕竟越难走的路，人越少。 同样，在做精品这条路上，竞争并不算激烈。曾经一段时间，越来越多的剧本变成批量制造，据虎嗅报道，某些剧本杀工作室会在网上先找一个经典的故事大纲，再分给数位兼职写手疯狂输出，根据剧本分发平台“黑探有品”数据，截至2020年末全国剧本创作者为4000-5000人，主要由玩家进阶、网文转行、影视编剧等组成，而大多数作者以兼职为主。剧本杀复盘答案 剧本杀讲究天时地利人和。衡量一个剧本杀是否好玩，50%靠本子质量，50%靠队友。一个好的剧本杀不仅要保证故事完整性，还要想办法设置互动环节，创造沉浸感，剧情推动每一个参与者玩下去。因此相比狼人杀，剧本杀独特之处在于社交属性，这也是线上无法做到的。不少剧本杀资深爱好者表示，他们喜欢的是剧本杀的悬疑推理感，在抽丝剥茧推测谁是凶手的过程中，靠的是队友的言论、面部表情、微动作等，这些沉浸感的追求会倒逼店铺采购宏大世界观、复杂叙事的剧本。 据艾媒咨询发布的《2021年中国剧本杀行业发展现状及市场调研分析报告》，在中国年轻消费者线下潮流娱乐方式中，剧本杀高居第三位，紧随电影、运动健身之后。剧本杀的受众主要以青少年群体为主，如今Z世代的整体素质较高，分辨能力强，她们对剧本品质有着严苛的评价标准，对盗版也有抵触意识，这也倒逼剧本制作方要在内容上花心思。 就在几天前，文旅部下发一个通知，表示改动剧本需要报备，而且节假日之外不能接待未成年人，种种都在考验着剧本发行方的写本和选本能力，促进行业更加规范化。